The Cherry Boppers son una joven banda formada en el barrio de Santutxu, en Bilbao. Con apenas dos años de existencia han conseguido que su nombre este en boca de todos. El motivo?. La frescura, el vitalismo y el buen rollo que generan tanto ellos como su música. "Dressin' the puppet" se llama su disco de estreno; un debut con el que demuestran su amor por la música negra, canciones inundadas por toneladas de jazz-funk y ramalazos de acid-jazz. Un trabajo que desprende calor e incita al baile constante. Pianos hammond, percusiones, flautas y saxos acompañan al bajo, a la batería y a la guitarra para hacer un recorrido por lo más nutrido del género de la música negra instrumental. A este valor se le añade que son el único grupo en Bilbao que practica estos estilos. Su rápida repercusión se ha visto reflejado en el pasado festival de jazz de San Sebastián en el que actuaron dos días consecutivos. Un magnífico comienzo. Y este disco que estas escuchando es eso, un trabajo de presentación, una demostración de estilo que apunta claramente por donde irán sus pasos musicales. Abren el disco con la canción "Potato Jumpy" -original del grupo- y a él le siguen las personalísimas adaptaciones que han hecho de varias piezas representativas del género. Un disco que no puede faltar en la colección de cualquier buen aficionado al jazz-funk.
REUBEN WILSON. "Bus ride" y "Ronie's Bonnie".
Posiblemente sea el prototipo de organista funk con un sonido minimalista, con clara influencia de John Patton, siempre relajado y de toques dispersos pero muy repetitivo. Uno de los escasos organistas que no se iniciaron profesionalmente en el piano, grabó cinco discos para Blue Note en el periodo 1968-71. En los 90 fue rehabilitado por el movimiento acid jazz de la mano sampleadora de grupos como US3 y Tribe Called Quest.
GRANT GREEN. “Cantaloupe woman”.
Grant Green, (1931-1979) fue uno de los guitarristas emblemáticos del jazz funk de los años sesenta y uno de los músicos destacados del sello Blue Note en ese instrumento. Tras sus inicios en diversas formaciones de jazz y de rhythm and blues, el saxofonista Lou Donaldson, le introdujo en el legendario sello azul como solista y también de acompañante de músicos importantes de la época además del propio Donaldson, como fueron: Stanley Turrentine, Lee Morgan, Herbie Hancok o el organista, Jimmy Smith. Fue precisamente su habilidad para acompañar a diversos organistas de jazz lo que le abrió las puertas de la fama en el jazz y le convirtió en un reputado instrumentista.
MACEO PARKER. “Better Half”.
El saxofonista, Maceo Parker, (Kinston, 1943), se dio a conocer en la formación de James Brown. Desde principios de la década de los noventa ha emprendido una exitosa carrera en la que su personal formula le está proporcionando excelentes resultados. Su sonido al saxo recuerda a la mejor tradición de King Curtis
LONNIE SMITH. “Lyin’ in the cut”.
Dr. Lonnie Smith ha sido reconocido como uno de los grandes defensores del legendario modelo B-3 de órgano Hammond. Empezó a hacerse un nombre en 1966-67 en sus grabaciones con George Benson en las que revelaba un agudo sentido para el acompañamiento. Rápidamente fue requerido por Lou Donaldson para sus grabaciones en Blue Note
JAMES BROWN. "Ain't it funky now".
James Brown, conocido también como 'Mr. Dinamita', nació el 3 de mayo de 1933 en Macon, Georgia, en una familia pobre de un barrio marginal. En 1958 se lanza el primer número uno de James Brown, 'Try me'. Cuatro años más tarde vendría el 'Live at The Apollo', a partir de ese momento, los éxitos comenzaron a acumularse en su carrera, con títulos como 'I´llGo Crazy', 'Thing' y 'Prisioner of Love'. James Brown sigue, a sus casi setenta años, subido a los escenarios de medio mundo.
